第(1/3)页 “停。” “停。” “停！” 连续叫停了三次。 藤井树看向橘北吹奏部小提琴手首席的位置，“松前同学，你要不要先休息一下。” 其他同学也跟随老师的目光向松前心春看去。 大家都很疑惑，平时一向表现很好的松前心春，怎么在关键时候掉了链子。 这都已经是第三次跑调了。 “我抱歉，老师，我想再试一下。” “嗯。” 藤井树没多说什么，只是喊大家从第一乐章第一段再次开始。 乐曲缓缓齐奏，一开始都很和谐，但是到了第二乐章，松前心春独奏的部分。 藤井树皱眉。 “停！” 松前心春脸红了。 已经是第四次被叫停。 连赤井木子在一旁也皱了眉，今天心春这孩子是怎么回事？ “松前同学，没问题吧？” “没，没事。”松前心春转过头。 “怎么感觉你今天好像很不在状态？” “我没事的！”松前心春轻抿嘴唇，“只是昨天没怎么休息好，休息一下就行。” “那好，”赤井木子没多说什么，“那你就先休息，其他同学继续。” 松前心春起身走到队伍外边，拉了张凳子，找了一个角落坐下。 她将小提琴放在腿上，一直用手抚摸着琴弦。 果然好难 那些人到底是怎么做到连极小极小的细微之处，也可以演奏出来的？ 那种转折、那种和弦.自己明明感觉自己的手法、力道，还有用心之处，完全不比对方少什么，可始终难以做到那种大师风范的感觉。 藤井老师他又是怎么练到信手拈来的水准？ 同一首曲子，在自己手中，和老师手中，完全不是一个东西。 松前心春有些懊恼，心里还有些泄气，脑子里更多的.还是昨晚藤井老师那副在看自己演奏后摇头的样子。 该怎么才能去把这种感觉做好呢？ 她想了整整一个上午。 下午练习的时候，她也仍坐在角落里冥思苦想。 第二乐章，浮云之梦. 何为浮云之梦？ 这是老师改编的曲子。 按照老师的意思，自己的独奏是这篇乐章里的点睛之笔，尤为重要。 像是一种宁静、虚幻的意境宛如白云在天空中缓缓飘动，带着悠远而飘渺的梦境。 乐章的旋律是轻盈而流动的，充满了温柔的起伏，带着不定的、遥远的思绪。 宁静、缥缈、温柔、遥远. 松前心春闭着眼，在心中提炼出了这几个词。 她在思索，这种感觉，到底是什么样，才能用这四个词来描绘？ “难道说！” 思绪越来越深，情绪也越积越沉。 直到一个影子忽然出现在她的脑海之中，这份印象直刷刷地冲击了少女的脑海，甚至连脊背都忍不住轻轻一颤.她想到了，想到了一个影子. 宁静、缥缈、温柔、遥远. 这.不就是小时候母亲带自己出门时的那个雪天么？ 母亲牵着自己的手，带着自己在雪中漫步，朝山上的神社走去。 雪景宁静，周围满是松木，山上的钟声缥缈空灵，周边的气温寒风刺骨，而母亲的手却是无比的温暖她牵着自己一直向前.一直向前. 那时候的自己什么都不用想，只需要在母亲身边拉着母亲偶尔抬头看一看她一路朝向山顶。 这种感觉难以名状，可的确让松前心春暖意恒流。 她将这种感觉收拾在心里，趁着大家练习完休息的时候，架起小提琴，捏起琴弓，在角落里，试奏起来。 乐章的动态从轻柔的pianissimo渐次增强到mezzo forte，如同浮云，时而淡薄、时而浓厚。 这种细腻的力度变化使得音乐相当有层次感。 突然在会议室中响起音乐使得一旁休息聊天的同学即刻看了过来。 就连最上方的赤井木子、藤井树，也跟着看了过去。 虽然在坐的众人已经听过松前心春独奏过许多许多次，可是同样的音乐，这时候.却有一种额外的奇妙之感像是听过，又像是没听过。 明明知道这是松前心春在《青空华尔兹》第二乐章里的独奏，又隐隐不同。 但这份感觉，确实听所未听！ 体验相当奇妙。 就在大家沉浸于松前心春的演奏时，她却放下弓弦，看向藤井树： “老师，我可以了。” “确定？”藤井树这才放下手中的乐谱，反问一句。 “嗯。” “那好，大家准备一下，我们再演奏一遍，争取一遍过，然后我们就去休息，正式迎接明天的比赛。” “是——！” 橘北吹奏部，拖长拉大声音，集体回应。 松前心春坐在小提琴首席的位置，深吸一口气，她感受到了不少同学的目光聚焦在自己身上。 加油！ 她这么在心里勉励自己。 藤井树挥动指挥棒，乐曲从头开始缓缓响起。 第一乐章的旋律如水般流动，乐队整齐划一，每个音符都落在准确的节奏点上。 首先是九花月的独奏，节奏轻快明亮。 松前心春配合着她曲调的同时，也在静静等待属于她自己的独奏部分。 这时候心中的感觉还没有消失，脑海中仍然浮现着母亲牵着自己手漫步在雪天的画面。 那种宁静、缥缈、温柔而遥远的感觉充盈她的思绪。 音乐进入第二乐章，松前心春轻轻举起了琴弓，呼吸也随之放缓。 她闭上眼睛，将情感融入琴声中。 第(1/3)页